Imagen de la 24ª Feria del Libro Infantil y Juvenil

Pensar qué programas organizarles a los chicos, que sean divertidos, interesantes, enriquecedores y que no dinamiten los bolsillos de los desesperados padres, es una tarea que requiere de valentía y voluntad titánicas. Por eso hoy les cuento que la archiconocida Feria del Libro Infantil y Juvenil –que abre sus puertas por vigésima cuarta vez el próximo lunes 14 de julio–, por primera vez, se dará cita en dos espacios y con entrada libre y gratuita.

Para quienes no conocen la «Feria Infantil» –como comúnmente se la llama entre los editores, libreros y asiduos visitantes–, no es solo un evento para ver y/o comprar libros, si no que es un momento anual destinado a la cultura LIJ específicamente –así como la Internacional lo es para la cultura en general– para el público en general. Por supuesto que no van a faltar las actividades artísticas, creativas y educativas.

Existe, además, una muy interesante oferta para los especialistas en la materia: las Jornadas para Docentes y Mediadores de Lectura, que se llevan a cabo desde la primera feria; el el Encuentro con la LIJ; el 8° Foro de promoción del Libro y la Lectura, organizado por la ABGRA; y los Encuentros de Profesionales, una suerte de mini jornadas profesionales del sector editorial (para los que han participado de las que se realizan en la «feria grande»).

Asimismo, se entregarán los Premios Pregonero, galardón que distingue a entidades y personajes vinculados con el mundo de la cultura LIJ. Y entre los lugares para agendar y no dejar de visitar está la exposición De libros y objetos: los juegos de Julio Cortázar, organizado por Asociación La Nube Infancia y Cultura y cuya lujosa curaduría está a cargo de Pablo Medina.

El lema de la Feria, «¡Cronopios, a leer!», guarda sintonía con el año cortaziano; lo que brinda una oportunidad, cuando los niños pregunten qué es un cronopio, para no desperdiciar e introducirlos a la lectura de este escritor fantástico (en todas las acepciones de la palabra).

Como siempre, la Feria guarda múltiples sorpresas, por eso, unos días antes de que inicie, vale la pena visitar su sitio y organizarse con tiempo. Y este año, el hecho mismo de su entrada gratuita y sus dos sedes genera la interesante propuesta de poder repetir la visita, lo que reforzará la idea de novedad y de no aburrimiento.

¡Si se lo pierden es porque no leyeron esto!

Ojo, antes que nada, para mis fieles lectores (?), no teman a la palabra ‘concluir’, ya que en este caso opto por las acepciones 2, 3 y 5 de las que propone la RAE. No es mi intención, por ahora, «acabar o finalizar» este blog.

Hecha esta salvedad, me encantaría compartir algunas cosas –sin caer en burdos balances– que estuve rumiando en este tiempo que menciono al principio y que se evidenció en el último mes.

Cuando tenés un hijo (o en su defecto, contacto muy cercano con niños, aunque no sean «propios»), te das cuenta, de modo violentamente patente, de que no vienen con manual de instrucciones –bueno, como nada en la vida–, pero que, de manera lo más responsable posible (o este es mi caso), tenés que actuar frente a esa personita, en un principio, que depende de un@; y que en condiciones normales, como mínimo, imitará todo (y cuando digo todo, no exagero) lo que hagamos. De ahí, la salvedad que hice al principio de lo de «de manera lo más responsable posible»…

Entonces, vamos construyendo y concluyendo cada movimiento sin estrategias, sino intuitivamente, aunque siempre teñido con el back que cada quien trae consigo. Influirán más o menos, para bien o mal, las opiniones de quienes nos rodeen (eruditos, entre los que a veces están l@s pediatras; abuelos, amigos padres y no; y demás vínculos; total, opinar es gratis), pero a cada primera vez de nuestr@ hij@, iremos actuando de alguna manera que será definitoria y definitiva, pero que evidentemente activará algo en nosotros y en ellos.

Apenas se presentó la idea de que mi hijo (nuestro) viera o no televisión (y similares), intuitivamente dije que no, lo cual fue avalado, recomendado y sugerido hasta el hartazgo por la pediatra, lo cual me arrancó sonrisas de orgullo. Sin embargo, cuando los berrinches comenzaron a aparecer, los caprichos para no dormir, no comer y varios ‘no’ inmanejables, en muchas oportunidades y con cierta herida al orgullo, transigí y le abrí la puerta de su percepción al chupete electrónico (snif).

Y no fue tan grave.

Así y todo, sigo sosteniendo –y el conocimiento de la experiencia de otros y personal me da la razón– que la mayor influencia de los chicos es la vivencia cotidiana, la observación, lo tangible, en la construcción de su propia cultura, pero, sobre todo, y esto puede estar teñido de mucha subjetividad, estoy convencida de que la lejanía de la televisión y de las nuevas tecnologías fomentan una más amplia imaginación. Confieso que esta concepción es polémica; pero por casos muy cercanos, redoblo la apuesta y me arriesgo a expresar que los niños que no han tenido vinculo muy cercano con la tele y la compu, pero sí con adultos lectores y con capacidad lúdica, poseen excelente vocabulario e imaginación desde edad muy temprana (menos de tres años).

Disparadores

Estas observaciones totalmente fortuitas, a las que se le sumaron la escritura de este blog, que motivó conocer gente, ideas, proyectos, lecturas, charlas con gente cercana y no tanto, discusiones y mil experiencias todas muy enriquecedoras, me llevaron a concebir una idea, que es parte del inconsciente colectivo –sin lugar a dudas, porque ya, sin saberlo yo, lo había puesto en página Cultura LIJ–, la de una cultura de la infancia.

Esta cultura, en mis términos, no es más que una construcción que, definitiva y lamentablemente para nuestros niños a cargo, se verá influida, de una manera u otra por nuestras concepciones, aportes, ejemplos y otros tantos etcéteras, pero que para hacerla lo más neutra que nos sea posible, tiene que tener, sí, como premisa fundamental la opción de que es imprescindible para que el chico posea un rico mundo interior.

Durante los primeros años de los chicos, son esponjas (aunque durante toda la vida, pero en ese momento aún más) –para bien y para mal–, por eso creo que, sin caer en actitudes autoritarias, es necesario que les brindemos, consciente o inconscientemente, herramientas y recursos para que puedan edificar ese mundo: lecturas, música, juegos, actividades artísticas. Darles la oportunidad de que experimenten, de que observen, exploren, bailen, testeen, saboreen, dibujen y luego saquen, inconscientemente, sus propias conclusiones.

Cada uno tendrá diferentes inclinaciones y apego por diferentes cosas, más allá de los implementos que les hayamos brindado, ya que ellos tienen sus propias personalidades. Sin embargo, eso no debe importarnos, solo es importante ampliar su mundo, brindarles posibilidades.

Habrá niños lectores, niños exploradores, niños activos, niños tranquilos; niños más osados y más tímidos, niños artistas y niños más lógicos, pero lo único que debe importarnos, y jamás preocuparnos, es que sean felices.

No escatimemos.

La noble, dedicada  y artesanal (muchas veces) tarea del editor suele ser invisible para el lector (aunque sea su mayor responsable, o casi), a excepción de para aquellas personas que, como el Principito, saben que lo esencial es invisible a los ojos… (o son curiosas al extremo). Como yo soy del segundo tipo y, ahora, tengo la posibilidad de preguntar, de indagar y curiosear, me di el gusto de entrevistar, en este caso, a una editora de libros infantiles.

Clara Huffmann, editora de Pípala –cuyos libros, sin ser objetiva, lo reconozco, adoro profundamente tanto por su factura tan delicada como por su alto valor literario– fue la primera en sumarse a esta locura mía; lo que no es extraño, ya que siempre está predispuesta y con una sonrisa. Aquí está la entrevista que le hice (cuyas respuestas, de su parte, fueron deliciosas) y que espero que disfruten tanto como yo.

#CuentosInfantiles: ¿Ser editor@ LIJ se hace o se nace?
Clara Huffmann: Creo que no se nace nada, pero sin lugar a dudas hay fuertes influencias familiares… Desde muy chica tuve un contacto directo con el mundo de los libros y su producción: desde El Ateneo (gran orgullo: editorial y librería creada por mi bisabuelo materno), donde trabajó mi madre por muchos años (a veces me dejaba acompañarla y tengo recuerdos muy sensoriales de esa oficina: todavía no existían las computadoras y era todo muy artesanal. Los ruidos de máquinas de escribir, el olor a tinta fresca –todo muy romántico–) hasta Adriana Hidalgo editora, creada por mi madre a partir de la venta de El Ateneo. Es decir: durante toda mi niñez y adolescencia, los libros, las librerías, los títulos y los autores eran un mundo familiar y natural. Tal vez justamente por eso me fui lejos de la literatura (pero no tanto), a estudiar ciencias sociales a los 18 años (estaba segura de que quería ser investigadora del CONICET): supongo que a esa edad uno necesita tomar distancia de ese mundo tan familiar, conocer nuevos espacios, nuevos mundos. Para mí la carrera de Sociología representaba eso: el descubrimiento de un nuevo mundo posible. Pero como pasa con casi todas las carreras universitarias, me desencantó, y a medida que me acercaba a los últimos años de cursada, empecé a trabajar por horas en la editorial. Y como era de prever (y a quién no le hubiera pasado, me pregunto), me fui viendo seducida por el vaivén de los libros en producción. Y al cabo de unos años, cuando ya había terminado la licenciatura y era claro que no quería seguir una carrera académica, armé el proyecto de Pípala. Adriana Hidalgo editora tenía 9 años y nos pareció que cumplir los 10 (en agosto de 2009) con el lanzamiento de una colección infantil era simbólicamente muy poderoso. El rol de editora fue natural, pero por supuesto fui aprendiendo muchísimo en el camino. Sabía lo que quería, pero tuve que ir aprendiendo los mecanismos de la producción y del negocio experimentándolos.

#CI: ¿Qué te inspira a la hora de elegir los proyectos y cómo encarás el trabajo? ¿te facilita o te complica que vivas en el interior?
C. H.: Me inspiran los proyectos en sí mismos: cada uno de los que elijo tiene algo que me entusiasma y me despierta algo (una emoción, un pensamiento, nuevas ideas, etc.). Es fácil la elección porque busco eso: textos o imágenes poderosas, que muevan algo interno, que cuestionen, que se salgan de las normas. Dependiendo del proyecto, el trabajo se encara de distintos modos: si llega a mis manos un texto interesante, primero veo la apertura del autor para trabajar/conversar/desarrollarlo/etc. (lo que aplique). Para mí es fundamental que un autor no sienta que le estoy «cambiando» o «metiendo mano» en su obra. Mi forma de verlo es esta: un libro es un trabajo entre varios. La materia prima sí sale del autor (y cuando digo autor me refiero a un escritor o ilustrador), pero siempre es igual: empezamos a trabajar el texto, después trabajamos con un ilustrador (si el escritor no es ilustrador) y, a través de la imagen, seguimos trabajando el texto. Y así vamos desarrollando una idea de a tres (a veces de a dos, y a veces somos más). Porque el libro no es obra de una sola persona, no es una idea estática: es un trabajo conjunto y dinámico –pasa por los ojos y manos de varios, vamos construyendo una historia entre todos–. Y lo más lindo es cuando (le) aparecen nuevas aristas a esas historias, cuando se profundizan y toman nuevos significados. En ese momento, el libro adquiere un cuerpo mucho más contundente.

Cuando los libros son de editoriales extranjeras, el proceso es más sencillo: se selecciona un libro ya cerrado y se trabaja con el traductor. También es un lindo trabajo, de otro tipo, más volcado a la sutileza del lenguaje.

Vivir en Chubut complejiza un poco el trabajo por las distancias: siempre que trabajo con autores e ilustradores me gusta tener reuniones cara a cara para ver los avances y para tener esas conversaciones que van «amasando» el proyecto. De cualquier modo, cuando vivía en Buenos Aires tuve la oportunidad de trabajar con Guridi dos veces (vive en España) y no hubo problema. Ese trabajo sentó las bases para demostrarme a mi misma que podía hacer este trabajo desde cualquier lado (siempre y cuando tuviera una digna conexión a internet).

 Hoy, por ejemplo, estamos desarrollando un libro con un autor tandilense y una ilustradora porteña. El proceso va bien y todavía casi no nos conocemos las caras. Los elementos fundamentales son la comunicación y la predisposición para que las cosas cambien y sean distintas a cómo las imaginamos/proyectamos en un principio.

#CI: ¿Qué es lo más te divierte de ser editora de LIJ? ¿y lo que menos?

C. H.: De las cosas que más me gustan, estar en permanente contacto con hermosos libros, maravillosas historias e ilustradores talentosísimos. Es alimento permanente para esa parte de mí que vive en el país de nunca jamás.

Lo que menos me gusta es negociar, la parte contractual.

Y también decir que no: me cuesta muchísimo dar una negativa cuando me acercan un proyecto: sé que detrás de cada cuento o de cada portfolio o proyecto hay mucho esfuerzo y tiempo. Y no me gusta sentirme jueza de nadie: simplemente selecciono lo que es acorde con lo que publicamos en Pípala… que además son muy pocos libros por año.

#CI: ¿Qué cualidades creés que debe tener un editor@ de LIJ? ¿y cuál creés que más se destaca en vos?
C. H.: Mmmm, pregunta difícil. Supongo que uno tiene que preservar la capacidad de sorprenderse y maravillarse. Creo que un buen editor de LIJ no tiene que ser paternalista (o maternalista) con los niños a través de los libros que elige para publicar. Y en línea con esto último, creo que un editor de LIJ tiene que ser consciente de que su trabajo tiene la gran responsabilidad de generar nuevos lectores. Pero no me refiero a lectores en términos comerciales, sino a lectores en su sentido más rico: mentes más libres, creativas y desafiantes.

Intento estar atenta y mantener todas estas cualidades bien vivas.

#CI: ¿Qué autor infantil actual o de todos los tiempos es tu preferido o imprescindible?
C. H.:¡Más difícil que la anterior! No quiero caer en lugares comunes o políticamente correctos… más bien prefiero contarte sobre autores que me encontré en el último tiempo y me deslumbraron: Paul Biegel, Frank Tashlin, Leonora Carrington. Actuales: admiro profundamente a Liliana Bodoc, como persona y escritora. Su Saga de los confines es apasionante e impecable.

Y guardo en mi corazón varios libros que leí de chica y todavía recuerdo: Momo (de Michael Ende), las historias de Meg y Mog (de Helen Nicoll y Jan Pienkowski), Socorro (de Elsa Bornemann).

(«Estos son los autores y libros que me vinieron a la mente en este momento. Debe haber muchos que olvido ahora y me voy a arrepentir de no haber nombrado», confiesa.)

#CI: ¿Qué cuento clásico te hubiera gustado publicar? ¿y autor? ¿por qué?
C. H.: Hace poco Arnaldo Calveyra me dijo que tendría que publicar Pinocho o El libro de la selva… No suelo elegir clásicos porque ya están publicados (y como publicamos pocos libros por año, prefiero dar lugar a otras historias), pero en una de esas…

Y si me permitís considerar clásicos a Las aventuras del pequeño Nicolás (Goscinny y Sempé) y las historietas de Tintín (Hergé), me hubiera encantado publicarlos.

#CI:  ¿Qué libro, en general o de tu sello, recomendarías a los padres?
C. H.: Recomendaría: The bear that wasn´t de Frank Tashlin (creo que está traducido al castellano). De Pípala recomiendo Romeo nunca está contento y La casa de los cubos, depende del humor de los padres.

#CI:  ¿Hay libros para chicos y para adultos? Si pensás que sí, ¿dónde creés que radica la diferencia? Y si no, ¿por qué?
C. H.: Más o menos. Creo que hay libros que se hacen pensando en niños, pero que quizás no lo son (es más, en algunos casos no son para nadie, porque son libros escritos por adultos que creen escribir para chicos). También hay libros pedagógicos que apuntan, obviamente, a «enseñarle» a los chicos: a contar, a identificar los colores, los animales de la granja, a entender la muerte o el divorcio de los padres o hasta el nacimiento de un hermano.

Y también hay libros para todas las edades. Yo creo que esos son los verdaderos libros para chicos, los que no tienen edad. La delimitación la ponemos los adultos y, generalmente, no tiene demasiado sentido. Los adultos tenemos tabúes, tenemos miedos, tenemos prejuicios –y todo eso se lo vamos pasando de a poquito a nuestros hijos, sobrinos, nietos, que vienen sin tanta carga–. Los chicos pueden deslumbrarse con libros que ni imaginamos. No hay que crear tantos límites, sino borrarlos: los libros son para el que los quiera leer. En un mismo libro puede haber distintos elementos de interés, que convoquen a muchas personas de distintas edades con diversos intereses.
De cualquier forma, claro que creo que hay libros que son para adultos y no para chicos, por una cuestión de dificultad e interés.

#CI:  ¿Soñás con publicar a alguien –autor o ilustrador– que aún no lo hayas hecho?
C. H.: Me ha pasado de ver un libro en otro idioma y tener muchísimas ganas de traducirlo para Pípala y que me dijeran que otra editorial de habla castellana ya lo había contratado. Pero lo que más me gusta es publicar a aquellos que nunca fueron publicados y tienen mucho por decir o mostrar. Creo que el valor de un editor está ahí: en jugarse por el autor/ilustrador desconocido.

Hay muchos autores e ilustradores que admiro muchísimo, pero que ya tienen su sello editorial, y está bien que así sea.

#CI:  ¿Creés que hay un techo en la vida de un editor? ¿por qué?
C. H.: No lo creo: uno trabaja con libros, pero son siempre diferentes trabajos, porque el desafío que presenta cada uno es distinto del anterior. Las historias cambian, la estética cambia… En cada proyecto de libro hay un desafío nuevo y el trabajo en sí mismo se renueva cada vez.

#CI: ¿A qué responde el nombre de tu editorial?
C. H.: Aprovecho para hacer una importante aclaración: aunque a veces se confunde, Pípala no es una editorial, sino una colección de libros dentro de Adriana Hidalgo editora. Pípala es una palabra con linda sonoridad, lúdica. Y la saqué de un comic sobre la vida de Buda (escrito e ilustrado por el japonés Osamu Tezuka) que estaba leyendo en el momento que Pípala necesitaba un nombre. El libro de Tezuka tiene como 5 o 6 tomos y yo iba por la parte en que Buda se ilumina debajo de un árbol. El libro estaba en inglés y decía que el árbol era un pipalla tree. Años más tarde me enteré que en Oriente es un árbol muy normal (algo así como un ficus), pero no le quitemos más romanticismo y dejémoslo ahí.

#CI:  ¿Es una decisión editorial o solo responde a un gusto personal que tus libros tengan una estética fácilmente reconocible que ya es identidad de marca?
C. H.: Las dos cosas, pero sobre todo una decisión editorial. Porque gustarme, me gustan muchísimos libros que no publicamos. Pero, sin lugar a dudas, me encanta la estética que se identifica con Pípala.

#CI:  ¿Los proyectos los buscás o te llegan?
C. H.: Las dos cosas: me llegan muchos mails con muchos proyectos o portfolios. Trato de mirar absolutamente todo. También trato de reunirme con ilustradores para que me muestren sus proyectos. Trato de leer todos los textos que me mandan. Pero también, cuando hay algún autor que conozco y me gusta, pido cuentos. Y si hay algún ilustrador que me muestra una imagen interesante, pido desarrollo. Realmente es un lindo trabajo porque, potencialmente, está lleno de bellos proyectos. Y a lo largo de estos cinco años me he ido cruzando con autores e ilustradores muy abiertos, motivados y amorosos con los que hemos desarrollado, creo, un catálogo con mucha personalidad.

#CI:  ¿Qué opinión te merecen las editoriales de autor? ¿Creés que es algo ajeno al mercado de los libros de LIJ?
C. H.: Creo que muchas veces los autores no encuentran una editorial que los publique y deciden autopublicarse: no creo que eso sea necesariamente malo, pero generalmente falta la mirada del editor, que suele ser muy distinta a la del creador de un proyecto. También creo que a las editoriales de autor les falta la credibilidad. Es decir: no se publican obras por ser buenas, sino porque el autor paga para que se publiquen. Entonces, más allá de que esa obra pueda ser buena, un lector no tiene garantía de que así sea. El trabajo de las editoriales es ese: crear un perfil determinado, que un lector pueda confiar en la calidad de los libros de ese sello.

No sé si es ajeno a la LIJ… supongo que no debe serlo, porque hay mucho material de literatura infantil y juvenil, pero no lo sé.

#CI: ¿Pensás que los padres invierten en libros para sus hijos? Si sí, ¿qué libros pensás que les compran?
C. H.: Sí, creo que los libros son algo que los padres todavía valoran (aunque muchas veces ellos no tengan el hábito de leer) y a lo que todavía están dispuestos a invertir.

Creo que sería demasiada generalización decir qué compran… supongo que eso depende mucho de cada padre y de cada hijo.

#CI: ¿Cómo ves el mercado de la LIJ desde que sos editora? ¿Creció, se mantuvo o mermó?
C. H.: Creo que está creciendo: la literatura infantil y juvenil se ha convertido en un género de importancia (a nivel económico y a nivel literario). Esto se ve en el surgimiento de nuevas editoriales de libros para chicos o colecciones de libros infantiles. En el último tiempo se ha sacado el libro infantil del lugar acotado al que estaba sujeto: hoy hay más lugar para la experimentación y no hay temáticas que no se puedan tocar en un libro infantil.

#CI:  ¿Se es editor@ para toda la vida?
C. H.: Creo que sí, pero nunca se sabe…

#CI: ¿Te dedicarías la edición/publicación de libros que no fueran de LIJ?
C. H.: Me divierte más la literatura infantil y juvenil (que, como comentaba antes, creo que incluye también a los adultos), pero sí, podría publicar libros que no sean de LIJ. Pero antes que eso, me gustaría tener una librería y dedicarme a vender los libros que me gustan.

Gracias, Clara, por la apertura y calidez para compartir tu experiencia, lo que confirma el amor y la pasión que ponés en cada proyecto y que se refleja en la belleza de los libros.

Cuando empecé a escribir este blog no dimensioné hasta dónde podría llegar, ni mucho menos la repercusión que tendría. En paralelo, aunque casi dieciocho meses antes, había sido madre y tampoco imaginaba que muchas formas de observar y encarar las cosas del mundo cambiarían en mí también.

La cultura (que no es ni más ni menos que toda actividad que hacemos un poco a conciencia) y la solidaridad siempre fueron tópicos que me resultaron interesantes y que atravesaron mi vida. Y en este tránsito, en estos cambios y cuestiones que se me vienen dando, volvieron a cruzarse.

Todas estas piezas, tras dos charlas que tuve con gente que de infancia, didáctica y libros conoce mucho, sumadas con cierto rumiar personal (que poco me cuesta) y coronados por un correo electrónico que cayó justo confluyeron para que hoy escriba este post que, a grandes rasgos, da como conclusión que el juego es fundamental para todo, todo, todo ser humano más allá del entretenimiento y la edad. Es verdad que con esto no descubro la pólvora, pero vale la pena recordarlo, porque no muchas personas lo tienen en cuenta y, como siempre, en su carencia, los perjudicados son los chicos.

Como hay gente solidaria, que tiene claros estos objetivos, que trabaja para y por la infancia, pero que más allá de la cuestión burocrática institucional sabe lo que los chicos quieren, buscan y, sobre todo, necesitan, existen, por suerte, espacios dignos de que se conozcan, se difunda lo que hacen y, de ser posible, se colabore con ellos. Uno de estos es la CAFF, en el Talar, que, contra viento y marea y con amor y pocos recursos, tiene como objetivo hacer sonreír a los niños.

La CAFF
Ya había leído en Facebook acerca de la CAFF Tigre, muy por arriba; también había difundido alguna de sus acciones solidarias para recaudar fondos, pero no mucho más. Hoy sé que no es una ONG más.

Existe desde 1999, y como preciosamente se definen, la CAFF (Casa de Fortalecimiento Familiar y Comunitario) «es una organización de puertas abiertas», en la que los miembros de la comunidad «se acercan libremente a consultar en búsqueda de asesoramiento y acompañamiento». Además de esta modalidad, reciben casos derivados de diversas instituciones (escolares, de salud, juzgados). Trabaja estrechamente con estas entidades, por lo que brinda «un servicio de asesoramiento y de defensoría para la restitución de derechos en cuestiones particulares y de incidencia en la agenda pública en cuestiones colectivas». Lleva a cabo diferentes acciones, entre las que vale la pena mencionar la capacitación, participación en foros e instancias de debate y la intervención en el diseño de políticas de infancia; ofrece atención directa y acompañamiento de niños y sus familias. Expresan que operan «en favor de la defensa de los derechos del niñ@ sobre el criterio de la corresponsabilidad de todos los sectores con respecto a esta temática». «La línea directriz es impulsar alianzas estratégicas para lograr mejores niveles de desarrollo y condiciones de vida para niñ@s y adolescentes dentro de la comunidad».

En la CAFF se trabaja a partir de la detección temprana de obstáculos en el proceso (normal) de desarrollo de los chicos. Tras el descubrimiento de esta situación, en la que aparecen dificultades personales, familiares o comunitarias, se activan los servicios necesarios «para llevar adelante un acompañamiento sostenido que procure la superación de tal dificultad». El principal foco está puesto en la primera infancia, ya que tras años de analizar la situación, descubrieron que en muchos casos en los que se había logrado cubrir ciertas carencias, continuaban los conflictos. Esto los llevó a reconfigurar los planteos para concluir que era necesaria la transformación de la comunidad en su conjunto pensando a futuro, con un mayor alcance. Así lo expresan: «Convencidos de la necesidad de hacer foco en los primeros años, en 2003, alentamos la conformación de una Mesa local por la primera infancia, integrada por tres jardines de infantes, un jardín maternal, el polideportivo, el Centro de Salud y la CAFF, todas organizaciones de la misma comunidad. Desde entonces, la Mesa trabaja llevando adelante proyectos de manera asociada, con el fin de garantizar mejores condiciones de desarrollo y crecimiento a los niños más pequeños de la zona. En un entorno tan desfavorecido como el que caracteriza nuestra zona, nos mueve la idea de privilegiar la atención de los más chicos como única posibilidad de lograr mejores y más plenas situaciones de vida en la adultez. El desafío que nos mueve es saber qué pasará con una comunidad que por entero, e intensamente, se dedica a cuidar, estimular y garantizar integralmente los derechos de todos sus chicos durante los primeros años».

Dentro de la CAFF funciona una oficina de protección de derechos y cuentan con una ludoteca, Chicos en Ronda, en donde se realizan diferentes actividades: talleres creativos; biblioteca rodante; cuentacuentos; animación a la lectoescritura; huerta; cine infantil; juego Libre; talleres para la familia y salidas especiales. El perfil y a lo que apuntan es claro: «generando un ambiente preparado, que proporciona materiales sensoriales para el juego, observando la naturaleza, respeto por la personalidad y el ritmo interno de cada niño, ofreciendo oportunidades y espontaneidad en las que el niño parte de la libre elección y desarrolla su personalidad».

Se agradece la gentileza por la imagen. © CAFF

Chicos en Ronda
Se presenta como un espacio de educación no formal para niños de hasta 8 años, cuyo objetivo es operar como un lugar de pertenencia, participación, aprendizaje y juego para los más chicos y sus padres. Dentro de este ámbito, se realizan diferentes actividades para estimular sentidos y pensamientos (hay talleres de música, biblioteca infantil, huerta, entre otros, de modo que los niños puedan activar la conciencia ecológica, de responsabilidad, de compromiso, sin descuidar el aspecto lúdico).

Como existe una fuerte convicción de que el arte es un fuerte generador de creatividad, ocupa un espacio de vital importancia dentro de la institución. No solo se llevan a cabo actividades artísticas de manera habitual, sino, también, comunitarias: de modo que, por ejemplo, se realizan muestras artísticas abiertas a la comunidad.

Se agradece la gentileza por la imagen. © CAFF

En este espacio lo que se desea privilegiar es el derecho de los niños a JUGAR, «así, con mayúscula… es decir armar una casa con telas, escuchar una poesía, pintar una hoja grande, apilar cajas y armar un tren o una ciudad», señala Amalia Boselli, responsable de esta área, y agrega: «Estamos convencidos de que el juego, los cuentos y lo que los chicos inventan son, en sí mismos, formativos. En muchas instituciones “el juego es algo para…”, nosotros estamos convencidos de que es el motor de aprendizaje».

Si bien las actividades tratan de ser los menos dirigidas posibles, se rescatan el valor de la responsabilidad y de la puntualidad. Hay momentos de juegos en los que pueden participar los padres, otros en los que solo lo hacen los niños, y mientras, los padres/madres pueden realizar pintura sobre macetas, lo que también genera un sentido de pertenencia para ellos. Los niños pueden ser observadores en algunas actividades, no se los obliga a participar. Les sugieren que traigan dos frutas para compartir en la merienda grupal.

Se agradece la gentileza por la imagen. © CAFF

Vale la pena remarcar que es muy importante el concepto de ‘comunidad’ (comunitario) para esta organización. No solo los niños con familias (en situación o no de vulnerabilidad) pueden gozar de las actividades que allí se llevan a cabo, sino que, como ya les conté al principio, está abierto a todos los niños que quieran concurrir y a todos los que deseen colaborar, no solo como voluntario, sino, también, como patrocinador, aportando desde una módica suma.

En sintonía con esto, vale la pena hacer una mención de las ludotecas móviles.

Se agradece la gentileza por la imagen. © CAFF

Ludotecas móviles
Tras analizar que en muchos casos los niños no llegaban a la CAFF (porque tal vez sus padres no los llevaban o por desconocimiento) y con la clara y firme consigna de apertura y de espacio comunitario, se les ocurrió sacar las ludotecas a la calle y «así contagiar a la comunidad la alegría que da la infancia y su desarrollo pleno».

Es por eso que este año, se está gestando el proyecto La Ronda se agranda, armada por la CAFF y enmarcada dentro del programa de la Fundación Arcor Comunidades Educadoras. Esta propuesta es llevar más espacios y tiempos de juego para adultos y niños al aire libre, ocupando las plazas, veredas y los patios de los jardines y escuelas de la zona, siempre haciendo foco en el derecho al juego.

«Para ello la propuesta es ampliar y diversificar las oportunidades comunitarias de juego y encuentro a lo largo del año, encuentros que servirán de antecedente y prolegómeno del gran festejo comunitario para los más chiquitos, que constituye la Semana Anual de la Primera Infancia, que se realiza desde 2007, a fines de octubre», sigue contando Amalia, entusiasmada. «Estos nuevos espacios y tiempos serán definidos por padres y docentes de las diferentes organizaciones que conforman la Mesa. Las propuestas lúdicas en cada encuentro también serán decididas en conjunto y contarán como recurso de una juegoteca itinerante que ofrecerá 6 territorios de juego organizados en 5 cajas “cubo” con materiales separados temáticamente». Finalmente, para reforzar la participación del mundo adulto, se propondrá a las madres y a los padres de la CAFF, construir juegos y juguetes para contribuir a equipar los cubos de la juegoteca rodante.

El fomento en la infancia de un espacio de juego, de apertura a la imaginación es una apuesta a futuro de mentes más libres, ávidas de conocimiento, de lectura y de reflexión, de eso estoy segura.

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CAFF Tigre
Alemania 528, El Talar, Tigre (1648), Buenos Aires
4740-2888

http://www.caff.org.ar

caffyc@hotmail.com

En el vasto universo que constituye el mercado editorial argentino, dentro del cual existen numerosas casas, sellos, grupos y editoras, han ido creciendo y cobrando fuerza e importancia las editoriales dedicadas a la literatura infantil y juvenil (además de especificarse en géneros y temáticas).

Conociendo este contexto, se puede ver en la Feria stands de múltiples editoras juntas sin ser grupos per se. Una de las razones, si no la principal, es cobrar visibilidad, ya que se hace difícil, además, –en palabras de una de sus protagonistas– «manejar el circuito comercial hacia el interior del país y salir a exportar». Y uno de estos colectivos es Tejemos historias.

Se agradece la gentileza por la imagen. © 2014 Valeria Sorín

En una charla con Valeria Sorín, directora de Ediciones La Bohemia y parte de Tejemos, ella expresa que el subsector de la LIJ es bastante unido y que interactúan mucho entre sus miembros, lo que les ha permitido aunar fuerzas y organizarse en colectivos. «Nos juntamos porque juntas nos potenciamos, porque cada una agrega expertise al grupo».

Se agradece la gentileza por la imagen. © 2014 Valeria Sorín

Dentro de las editoriales agrupadas, «cada cual maneja su imagen, organiza su editorial», pero entendiendo que tienen una misma idiosincrasia y que juntas pueden potenciarse. «Somos grupos, o sea editoriales agrupadas realmente, mantenemos la independencia en todo. Pero supimos encontrar objetivos comunes».

Y de los encuentros en eventos en la Cámara Argentina del Libro, se fueron desprendiendo puntos e ideas en común e intercambio de información.

Así fue como Ediciones La Bohemia, Lúdico Ediciones,Gerbera Ediciones y Editorial Ojoreja optaron por unirse, por en-redarse, por armar un entramado. Y en esa búsqueda, en ese intercambio, vieron una oportunidad de extender más el ovillo.

Las «editoras a cargo», que se definen como «agitadoras culturales», al conocer el movimiento que se da en la Feria del Libro, encontraron una forma solidaria de hacerse notar. Decidieron apoyar a las tejedoras de Abriguemos a un niño , de manera que las mantas que ellas tejen y envían a sectores vulnerables vayan, esta vez, acompañadas por libros de las cuatros editoriales de Tejemos. La consigna de esta iniciativa es «niños abrigados con mantas y palabras».

Unidas por la pasión, tanto Tejemos historias como Abriguemos a un niño extendieron sus redes, se entrelazaron para hacer más grande la trama que puede seguir ampliándose con la colaboración de quienes las visiten en la Feria.  Todos pueden participar, ayudar, hasta el 12 de mayo, que termina la exposición, llevando al stand 315 del pabellón Azul un ovillo de lana. Del resto, se ocupa este colectivo.

Se agradece la gentileza por la imagen. © 2014 Valeria Sorín

La iniciativa es maravillosa, se mire por donde se mire: los chicos van junto a sus padres llevando el ovillo que abrigará a otros chicos, y esta imagen constituirá un recuerdo que quedará íntimamente ligado a los libros. Lo que retroalimenta uno de los objetivos iniciales y primordiales de las cuatro editoriales: el fomento de la literatura infantil.

Estos actos solidarios, estas redes que se retroalimentan y crecen a la vez pueden ser un estímulo precioso para la lectura de niños no afectos a los libros. Y a la vez, son actos culturales, movimientos para sumar y hacer girar el ovillo, la página, que la rueda circule. Se reivindica el tejido y se lo entrecruza con los cuentos.

Hay un imaginario colectivo que se reinventa: abuelos y nietos, tejido y cuento.

Pero esto no es casual, como me dijo Valeria, ‘texto’ y ‘tejido’ tienen la misma raíz del latín, texo, que significa ‘hacer’.

Se agradece la gentileza por la imagen. © 2014 Valeria Sorín