Lucía Rodríguez, la voz de Mamasutra

¿Cómo se formaron?
Fue un proceso bastante comparable a lo que es armar una familia. A excepción de Clara y mía, no nos conocíamos desde antes. Nos juntamos por primera vez con Carola y Clara a tocar tres covers que a los 20 minutos de tocarlos nos embolaron. Saqué un par de temas que tenía de antes, que nunca había tocado en vivo con banda y fue muy grande la sorpresa que nos llevamos. Había muchísima química y quedamos las tres muy contentas. El primer tema que hicimos fue Noises in the Woods. Después se fueron sumando los vientos, uno por uno. A Ana la “descubrimos” tocando en vivo, Pepe vino de invitado y terminó siendo el invitado eterno; Rosita era conocida nuestra y en un show tiró la onda de venir a tocar justo cuando nosotras andábamos buscando expandir el plantel de vientos, así que adeeeentro. Este proceso de conocernos y tocar fue mutando mucho. Fue intenso porque desde la primera vez que empezamos a tocar nos fue bastante bien y eso da el empujón a necesitar ponerte más profesional y tomarte muy en serio lo que estás haciendo. A eso sumale tomar decisiones entre cinco mujeres. Un verdadero caos. Hoy por hoy, ya somos una super familia. Las ganas de mejorar siempre están y las ganas de ponernos cada vez más la seriedad de este trabajo encima también. Pero debo destacar que se generó un amor muy profundo entre nosotros. No es joda lo mucho que nos queremos.

¿Cómo es el proceso de composición?
En general suelo llevar una idea base. Una armonía y una idea de letra. A partir de eso lo tocamos muchas veces, a ver qué se nos va ocurriendo. Últimamente con llevar una idea nos estamos conectando muy bien. Antes también pasaba que la creación partía de una letra. En lo personal y viéndolo a distancia, me di cuenta que eso me y nos limita a la hora de componer la música. Así que ahora prefiero llevar una “ideíta”, que la zapemos y vayamos descubriendo partes nuevas y arreglos. Decir ya dijimos mucho. Todos decimos y dijimos lo mismo, durante años, y me parece más interesante ver qué me sugiere la música que hacemos y a partir de eso escribir lo que sienta, que andar haciendo catarsis por ahí. Eso aburre, ya pasó.

Ahora tocan en el Matienzo, ¿cómo se preparan para el recital?
El Matienzo se viene muy arriba, descoque, ritos místicos y demás. Tocamos con una banda de afro beat buenísima que se llama La Antrofonica. Después del show sigue la fiesta con el djset de Ruda Lee que le patea la cabeza al sueño y te convierte en un rehén de la danza.

¿Cómo definirías el sonido de Mamasutra?
Es potente gritón desprolijo pero a la vez dulce y te hace caricitas y a la vez es todo medio en serio, medio en joda. Es el churrito de cada día.

Mamasutra se presenta el viernes 28 en el Club Cultural Matienzo. Más información: http://on.fb.me/1gLg7dU

Como ya hice una vez, le dejo la palabra a otro para que recomiende distintas bandas y solistas del under. En esta ocasión, el encargado de la escritura es @smokeseller. Es periodista y forma parte del staff de En Una Baldosa. Los dejo con él:

Un solista
Ariel Minimal. Porque más allá de todos los proyectos en los que participa, que no son pocos (Pez, El Siempreterno, Flopa Manza Minimal, Flopa Minimal, entre tantos otros), tiene una faceta solista igual de interesante, aunque un poco olvidada. Y, principalmente, porque “Un día normal en el maravilloso mundo de Ariel Minimal”, su segundo disco en solitario, editado en 2006, es uno de esos que deberían estar en todas las casas.

Una banda local
Simón Fuga. Porque tienen una propuesta que es poco frecuente en la escena nacional, con un sonido muy espontáneo y, más que nada, porque demuestran que la música instrumental (en este caso, un mix entre funk y jazz) no siempre es un embole. Una banda para ver sí o sí en vivo.

Una banda de afuera
Medialunas (Brasil). Porque Superguidis fue una de las mejores bandas brasileñas de la última década, pero se terminó muy rápido y su cantante, Andrio Maquenzi, es el 50% de Medialunas, grupo que comparte con su mujer. Además, porque tienen influencias de Yo La Tengo, Dinosaur Jr., Pixies, Sonic Youth, Nirvana y Guided By Voices y eso siempre es una garantía.

Un disco
Días nuestros, de Los Reyes del Falsete. Porque en poquito más de media hora, la duración perfecta para escucharlo en el transporte público camino al trabajo, meten una catarata de posibles hits del indie nacional en varios estilos (¡hasta una cumbia!) y sin que desentone ninguno. De lo mejor que se editó en estas tierras el año pasado.

Una puesta en escena
El Perrodiablo. Porque su cantante, Doma, es nuestro Iggy Pop. Se roba el show y exorciza sus demonios en el escenario, mientras no para de correr, como si le hubieran dado café veloz en camarines. Todo aquel que haya visto en vivo al Perrodiablo sabrá de qué estoy hablando.

Foto: Lu Egido

Llegué hasta a Mamasutra medio de casualidad. Un día, conversando con una ex compañera de laburo, me comentó que unas amigas tenían una banda y el resto es historia.

Lo que más me llamó la atención es apenas rozan los 21 años de edad.  Unas pibitas copadas que hacen un power funk con mucha onda. Aproveché que compartían fecha con Simón Fuga y me mandé a verlas. Súper jóvenes y con tanta música rodeándolas, mínimo, emociona.

Sus letras hablan de hombres, situaciones que “las tienen hasta las tetas” y algún falso macho que es una “rata inmunda y un bastardo”. Lucía con su voz y guitarra desafía y se saca todo de adentro. Por momentos, con un flow increíble y otros con una dulzura que asusta. La banda se completa con Anita (saxo), Rocita (Trombón), Clara (bajo) y Carola (batería).

En su SoundCloud pueden escuchar todo un show en vivo y otras versiones copadas.

Ahora sí. Basta de palabras: escuchen. Las dejo con ellas: https://soundcloud.com/mamasutra

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