Qué difícil fue mantener quieto dos minutos a Fer, pero lo logramos, y mientras entre dos lo agarrábamos para que no se escape, llegó a decirnos ésto: “Lo que más me gusta de trabajar en creatividad es el hecho de ver materializadas las ideas. El paso de una imagen que se produce en la cabeza a la concreción de algo tangible: un aviso, una acción o un comercial. Eso fue lo que en un momento me decidió a pasar del diseño gráfico a la dirección de arte en publicidad. Y no porque en diseño no se materialicen ideas. La diferencia quizás esté en que en la mayoría de las veces son sólo ideas estéticas y en otras tantas ocasiones la labor del diseñador es ampliar a través de diferentes piezas comunicacionales aquello que fue creado en una agencia de publicidad”.

En un momento como que se nos patinó de las manos, pero pudimos agarrarlo otra vez y siguió con la charla: “La publicidad me asegura, de alguna manera, el poder llevar adelante proyectos que de otra forma sería imposible realizar. Poder filmar comerciales con directores y productoras de primer nivel, desarrollar gráficas en 3D, convertir un Fiat 600 en un colectivo de la línea 37, trabajar con estudios de animación, son sólo algunas de las cosas que pude concretar siendo director de arte. Pero en el trabajo de agencia no alcanza con sólo tener una idea y desear verla materializada. Son muchos los filtros que hay que pasar: el de la dupla, ya que la idea debería gustarle al redactor con el que uno trabaja, el del director creativo, el del director general creativo y el del cliente. Y como suele pasar, muchas ideas que nos encantan quedan en meras presentaciones o ni siquiera eso, quedan en un papel o en el cuaderno. Por eso es que además de mi trabajo de agencia trato de generar todo el tiempo proyectos paralelos, entre los cuales está el fanzine 13×13, que es una publicación independiente que llevo adelante junto a otros tres amigos desde el año 2000, Grupo Chango, que fue un colectivo de artistas y profesionales con los que llevamos adelante una carrera de changuitos de supermercado en el parque Lezama allá por el año 2003 y también una muestra en la Galería Terra Fértil donde proyectamos y exhibimos al Hombre Churrasco. Ah, y otro proyecto extra-laboral es The House of Fun, grupo con el cual estamos terminando un cortometraje y con el que desarrollamos una serie de tablas de skate intervenidas. Dos de estas fueron exhibidas en la muestra Especies en MDQ en el 2009.”

Y sí, parece que Fernando hace un montón de cosas extralaborales, y aparte de todas esas cosas, pinta. “La pintura es otra actividad paralela a mi trabajo y a los proyectos independientes. Hasta la fecha pude realizar varias muestras de manera colectiva. Quizá sea justamente a través de la pintura que puedo plasmar ideas visuales concretas de una manera directa: se me ocurre algo, voy y lo pinto.”

“Lo más interesante de todo esto, o por lo menos lo que a mi más me apasiona, además del hecho claro esta, de ver materializadas la mayor cantidad de ideas posibles, es la ocasión única de estar en el mismo momento llevando adelante una producción en la que participan proveedores de primer nivel y por otro lado estar encarando a pulmón y sin recursos una idea que tengo ganas de ver realizada. Creo que si bien ambas experiencias son diferentes, existen elementos de los dos procesos, el de la agencia y el de los proyectos independientes, que alimentan al otro y los hacen crecer. Me gusta mucho y me entusiasma más el hecho de vivir en creación constante.”

Después de lograr que se quede quieto por 10 minutos, lo dejamos ir, sin antes sacarle del bolsillo izquierdo de la campera el pen con todos sus trabajos.

* “Banderas” – Revista Mercado

* “Líderes” – Revista Mercado

* “Camiones” – Ford

* “Manchas” – Parker

* “Monumento a Obama” – Revista Mercado

* “Bondito” – Beldent

* “Darwin” – Beldent

* “Top Birds” – Beldent

Y después de los trabajos, nos vamos al después de los trabajos.

* Gangs tea picnic

* Libro 13×13

* Egg board

* Blister board

* Tensiones

* Dioramas skaters

* Simetrías

Pero para qué contarlo yo, si lo pueden contar ellos. Primero y principal, empezamos hablando del momento de sus carreras en que les llega la oportunidad de volver a Leo Burnett para liderar la creatividad de la agencia:

“Nos llega con doce o trece años de carrera y habiendo pasado por agencias bastantes distintas entre sí. Cada una con sus características propias, sus distintas miradas sobre el negocio y la creatividad. Sus distintos clientes y necesidades”.

Y agregaron: “Haber vivido esas experiencias nos ayudó a perder el miedo lógico que se siente al enfrentar una etapa nueva y a sentirse un poco más afianzado para llevar adelante un proyecto como este. Fue una alegría muy grande cuando nos convocó Fernando Bellotti para volver. Volver a Leo significa volver a un lugar donde tuvimos muchas alegrías desde lo profesional hasta en lo personal. Nuestro objetivo será ahora que la gente con la que empezamos a trabajar, pueda vivir esas mismas alegrías”.

Y la charla siguió con lo que aprendieron en cada una de las agencias donde trabajaron:

“La verdad es que en todas aprendimos algo, porque aprender depende de las ganas de cada uno. Aprendimos, de algunos, lo que hay que hacer y cuando no tuvimos esa suerte, aprendimos lo que no hay que hacer. Incluso aprendimos sin darnos cuenta: A veces te encontrás usando, en una reunión, una frase que dijo un compañero más grande en un almuerzo en esa época en la que eras pasante y hacías folletos y creías que no estabas aprendiendo nada.”

Hasta que nos pusimos a hablar otra vez de la vuelta a Leo Burnett:

“Con respecto a las ventajas y desventajas de volver a una agencia te puedo decir que ahí la línea es muy fina. Que la ventaja que te da conocer el lugar y a los clientes, también te puede quitar por otro lado. Siempre es bueno conocer de antemano a la gente y a los clientes con los que vas a trabajar. Se supone que eso optimiza los tiempos de un proceso que, de no ser así, habría tardado mucho más tiempo. Pero en esta profesión la ingenuidad también es un motor. Y si uno, ya de antemano, cree que tal persona, o tal cliente no es capaz de hacer o aprobar un trabajo, lo más probable es que no termines intentándolo.”

Y para que ésta charla no quede simplemente en una mera charla, mejor veamos algunas de las cosas que hicieron, como los multipremiados trabajos para Nike, Car One o Fiat.

* “Arándanos” y “Herencia” – Car One

* “Mike” y “Mecha” – Lays´s Restó

* “Bombonera” – Nike

* “Narigón” – Fiat Punto

* “La Tanada” – H2oh! Limoneto

* “Gps para perderse” – Jeep

* “Jefe” y “Abuela” – MTV switch

* “Patentes” – Car One

* “Mi primer Smartphone” – Claro

* “Un vino, mil charlas” – Vinos Argentinos

* “Más tiempo vivís, más sexo tenés” – Tulipán

* “Caso Mascherano” – Fiat