El primer concierto de Reincidentes coincidió con una ocupación que los alumnos de la casa de estudios sevillana llevaban adelante contra los planes de estudios franquistas. Fernando y (el baterista) Manuel Pizarro formaban parte activa de la toma ya que eran delegados de su clase y decidieron junto a (el guitarrista) Juan Barea realizar una tocada para amenizar aquella fría noche de enero de 1987. Sin saberlo, o tal vez sí, cuando enchufaron sus equipos delante del despacho del rector estaban dando origen a lo que casi treinta años después se convertiría en una de las bandas más importantes del rock hispano.

Con motivo de su visita a Latinoamérica, en Rock Latino nos dimos el lujo de poder charlar con Fernando Madina, voz, bajo y alma máter de Reincidentes.

Rock Latino: ¿Qué repercusiones tuvieron con la llegada de “Aniversario” a América Latina?

Fernando Madina: La principal repercusión que hubo respecto a “Aniversario” fue que por primera vez en la historia de la banda pudimos vender en mano a cada comprador su disco, por fuera de España. Se vendió en todas partes de Latinoamérica pese a que los gastos de envío fueron un obstáculo.

RL: ¿Qué les dijeron sus seguidores por las redes sociales?

FM: Muchas cosas, lo que más se repitió fueron las felicitaciones por la autoproducción, la autoedición y la autodistribución.

RL: ¿Con qué se va a encontrar el público latinoamericano que los vaya a ver en esta gira?

FM: Con más de treinta canciones tocadas con la mayor ilusión y repasando todas las épocas de Reincidentes. Esperamos que al público le agrade nuestra propuesta.

RL: Para “Aniversario” tenían pensado incluir un concierto en vivo en Buenos Aires, ¿Qué ocurrió que finalmente no formó parte?

FM: A veces es muy difícil encontrar promotores por los costos, ahora parece que por fin salió algo y ojalá llegue a buen puerto en el proceso de grabación.

RL: Por la web de Reincidentes ya anticiparon algo cuando dijeron que estaba la posibilidad de grabar un DVD con artistas invitados en esta gira, ¿Qué podrías adelantar?

FM: Por ahora muy poco, podemos adelantar que vamos a contar con la participación de viejos amigos como Mariano Martínez de Attaque 77, Ciro Pertusi de Jauría y La Vela Puerca. También que va a haber más sorpresas y que esperamos que el público nos lleve en volandas (entregue su cariño).

RL: Hace un tiempo declaraste que no se consideran rockeros sino más bien “trabajadores de la música”, ¿Qué diferencia encontrás entre ambos?

FM: Particularmente no hay diferencias, lo que ocurre es que hay muchos rockeros que no quieren entenderse como currantes (trabajadores), y eso una verdadera pena.

RL: Muchas de las bandas emblemáticas de la escena punk rock ibérica se han separado, ¿A qué se debe que Reincidentes siga en vigencia?

FM: A nuestra amistad,  a toda la gente de alrededor que nos apoya y sobre todas las cosas al modo en que tomamos todas las decisiones que refieren a la banda.

RL: ¿Cómo sería esto último?

FM: Todas las decisiones las tomamos de manera asamblearia.

RL: ¿Cómo sienten el ser referentes de una escena musical tan importante como fue la de los ochenta en España?

FM: No nos consideramos referentes pero nos hace sentirnos bien que alguien lo piense.

RL: ¿Tienen pensado un segundo “América canciones de ida y vuelta”? ¿A qué grupos o solistas les gustaría reversionar?

FM En realidad “América canciones de ida y vuelta” fue pensado como el primero de una trilogía de homenaje a artistas que nos influenciaron y a quienes admiramos. El segundo forma parte de “Aniversario” y es “Canciones para no olvidar” donde recordamos a los autores que en los años 70 y 80 lucharon por las libertades socio-políticas en España. Algún día terminaremos con un disco sobre el rock anglosajón.

RL: En diciembre de 2013 fuiste detenido sin motivos en Estados Unidos, ¿Iniciaste algún tipo de acciones legales? ¿Algún músico estadounidense se solidarizó con la situación que te tocó vivir?

FM: No se enteró mi mujer así que imaginate alguien externo. No pude hacer nada, cuando el juez anuló el caso inmediatamente me quitaron todos los papeles para que no pudiera presentar ninguna denuncia.

RL: ¿Qué opinión te merecen los grupos políticos surgidos en los últimos años en España como los “Indignados” o los “Stop Desahucios”?

FM: Son la semilla de movimientos por un mundo mucho más justo, un mundo para la gente, un mundo para todos y no para unos pocos. La génesis de una nueva política que ojalá llegue lejos.

RL: ¿Cómo ves la situación social de América Latina?

FM: Creo que sigue siendo desigual pero hay países donde se están dando cuestiones interesante como Ecuador, Uruguay, Brasil o Bolivia.

RL: Respecto a las últimas noticias ligadas al restablecimiento de la relación de Cuba con los Estados Unidos, ¿Creés que  se terminó la etapa del ”alambrado hecho de odio mortal”?

FM: Ojalá que sí, aunque siendo sincero no confío mucho en lo que vendrá después.

RL: Hace un tiempo entrevistamos a La Vela Puerca y decían que “en la era digital las compañías discográficas cada ves sirven menos”. Hoy en Reincidentes se encuentran totalmente autogestionados y con distribuidora propia,con la que ayudan a bandas más pequeñas.¿Estamos ante el triunfo de la independencia artística?

FM: Estamos dando los primeros pasos recién aunque parece que el camino finalmente va a ser el de la completa independencia artística, todo esto es motivo de mucha alegría para nosotros.

RL: En “Aclaración a un intelectual apolítico” hacen mención a que “el arte está con el pueblo o está con su opresor”, ¿Qué opinión te merece que en latinoamérica haya habido artistas reconocidos que se vinculado abiertamente con los poderes políticos de turno? En Argentina casos como Victor Heredia o León Gieco y en Venezuela artistas como Paul Gillman?

FM: Sinceramente nos cuesta mucho en un marco de libertad decir cosas de otros artistas. Los valoramos por su arte no por su posicionamiento político. Hay más de un caso donde tampoco es del todo claro el por qué lo hace, sería injusto opinar de ellos a la distancia.

La gira latinoamericana tendrá a Reincidentes presentándose los días jueves 21 (Club Hípico de Santiago de Chile), domingo 24 (Teatro Vorterix de Argentina), viernes 29 (San José de Costa Rica) y el sábado 30 de mayo (Teatro Metropol de Bogota).

En Argentina decidió formar una versión local de The Locos, banda que fundó a principios de 2006 y con la que ya lleva grabados tres discos de estudio. En #RockLatino de Infobae.com te presentamos la historia de Pipi de The Locos, el músico que pasó de tocar para medio millón de personas en Europa a empezar una nueva historia en nuestro país.

-¿Qué fue lo que te hizo decidir mudarte para estas tierras?

Tenía ganas de cambiar de aire, fue una decisión que tomé con mi familia y lo pensamos como una aventura que nos entusiasmó mucho. Para mí es una oportunidad de poder jugar aquí de local con una nueva formación, un volver a arrancar con nuevos músicos.

-¿Hace cuánto  viniste a Buenos Aires? ¿Ya adoptaste alguna costumbre típica de los argentinos?

Ahora mismo llevaré cerca de dos meses, el asado es una costumbre que agarré desde la primera vez que vine, eso se nota mucho en la zona abdominal. (RISAS) A lo que no le he pillado la onda todavía es al mate.

-En Madrid tenías al Rayo Vallecano, ¿Acá hay algún club de fútbol con el que te identifiques?

De momento no, sigo siguiendo fiel a mi Rayo a la distancia.

Lo que la distancia desune, internet vuelve a unir.

-En los últimos veinte años viniste varias veces a la Argentina, sobre todo en la última década, ¿Hubo algún cambio que te haya sorprendido?

Cuando estuvimos por primera vez aquí conocimos aquellos tiempos del 1 a 1, aunque siempre que veníamos eran diez o doce días y después seguíamos por otros lados. Me parece que hubo cambios mínimos en el país pero que fueron importantes y para mejor.

-Tuviste que rearmar toda la banda, ¿Cómo contactaste a los músicos que te acompañan?

Desde España a través de internet y de algunos contactos, así se pudo ir armando la banda. Cuando vine no hicimos audiciones, desde el primer día de ensayo vi que esta banda iba a responder.

-¿Hay diferencias en el trato con músicos argentinos?

La música es internacional así que todos hablamos de lo mismo, si suena bien, como tiene que sonar, está todo bien. El tema de los coros en The Locos es importante, ahora estamos tratando de hablar más en castellano y no tan en argento, (RISAS) de a poco lo vamos sacando.

Con SKA-P animando al público húngaro.

-Ya pasaron casi tres años desde la salida de “Tiempos difíciles”, ¿Estás en proceso de composición de un nuevo material?

De momento no, aquí el disco está virgen, no lo hemos presentado en Argentina ni en el resto de Latinoamérica. Tengo algunas cositas en la cabeza, algunas en la grabadora pero por ahora no estoy en la labor de ponerme a montar nuevos temas. La idea es hacer muchos shows, tirar para adelante y en unos meses recién empezar a pensar temas nuevos.

-¿Qué significa hoy SKA-P en tu vida?

Ahora mismo es algo que nos ha llenado toda la vida, he vivido situaciones, emociones, me significa todo. En estos momentos SKA-P está parado y es necesario que cada uno tire para adelante con sus propios sueños individuales.

-Decís que están en un parate, ¿Es probable una vuelta?

No tengo la menor idea, no sé si va a volver o no, nosotros seguimos en contacto por medio de whatssap pero cada uno está por su parte.

-Sin SKA-P, ¿Qué es The Locos para vos?

La verdad que es una cosa que me llena muchísimo emocionalmente. En 2005 cuando SKA-P se separó decidí montar esta banda, empecé a componer el primer tema, después el segundo, el tercero, pude editar tres discos y al parecer a la gente le ha gustado, así que me llena de felicidad también.

-¿Cómo te adaptás al cambio de estar en un escenario frente a medio millón de personas a estar en un escenario tocando para mil o dos mil?

Lo hago teniendo los pies en el suelo desde el minuto uno del partido, sabiendo lo que significa lo que es estar en un escenario, o en el otro. Cuando tocás en una sala y esa misma sala canta tus canciones, la verdad que me emociona muchísimo más allá de si son cien, mil o un millón.

-¿Qué podés adelantar de la participación de The Locos en el festival Rebel Dog Music?

Habrá muy buena onda, muchísima energía, mucho mensaje y mucha conexión con el público. Además tenemos algunas sorpresas visuales como nuevos disfraces y toda la maquinaria de The Locos.

-¿Qué esperás para lo que te depara este 2015 en nueva tierras?

Mi intención es hacer una primera barrida de shows barriales, después algo por el interior y en julio tengo que volver a España para hacer unos cinco o seis shows en Europa. Después volver y seguir con mas shows en Latinoamérica.

-En Europa, ¿Con músicos de acá o de allá?

Con los músicos que quedaron en España, es un costo muy alto el de los pasajes de avión para poder cruzar el charco, lo ideal sería tener una banda en cada continente.

-¿Tuviste trato con algún músico argentino desde tu llegada?

Sí, estuve con Ciro Pertusi de Jauría, la verdad que es gente de bien, todo lo que hizo por nosotros desde que vinimos con SKA-P es como para hacerle un monumento al lado del Obelisco.

-Ahora que ya sos un argentino más, ¿Con qué músicos locales te gustaría compartir una fecha?

Sin dudas con Los Auténticos Decadentes y Kapanga.

La formación criolla de The Locos estará integrada por Aldo Preaux & Pablo Spektro (ex músicos de WDK), Leandro Loos (Dancing Mood), Hernán Rojas (Drako Brujo), Matías Brunel (Los Fabulosos Cadillacs) y Nico Aranda (Punto Exacto).

La presentación oficial será el próximo sábado 9 de mayo en el Teatro del barrio porteño de Flores (Rivadavia 7806) junto a El Drogas de España y los locales Mal Pasar y Asesinos Cereales. Luego del debut llegará el momento del primer show internacional y será el 16 de mayo en La Trastienda Club de Uruguay junto a Jauría.

_______________________________________________________________________________________

Notas relacionadas:

Músicos formaron su partido para ganar las elecciones

La Vela Puerca: “En la era del MP3 las compañías cada vez sirven menos”

Santi Aysine de Salta La Banca

Skaraway: Compromiso social con ritmos ska

A poco menos de un mes de la salida de Valentín Alzheimer, en Rock Latino nos juntamos con Mosca y Monty de 2 Minutos para hablar del punk rock en los tiempos del Ibuprofeno.

RL: ¿Qué tal les cae el mote de referentes del punk rock nacional?

Mosca: ¿Referentes? Bienvenido sea,  estamos hechos pelota por fuera pero por dentro  tenemos una energía que nos comemos crudos a todos.

RL: ¿Cómo está siendo la recepción de Valentín Alzheimer?

Monty: La verdad que muy buena, nos estamos sorprendiendo con los comentarios que nos llegan.

Mosca: Le tenemos mucho cariño a este disco y lo que leemos en el “cara de libro” o en notas que nos hacen van para el mismo lado, son todos comentarios pulgar para arriba.

RL: ¿Sienten a este disco una continuidad de Valentín Alsina?

Monty: Volvimos a hacer punk rock a pleno con todo y en ese sentido sí lo sentimos como una continuidad.

Mosca: Para mí no tiene mucho paralelo pero sí es verdad que volvimos a las raíces.

RL: ¿Por qué creen que 2 Minutos se mantiene vigente en un género donde la mayoría de las bandas que formaban parte de los festipunk noventosos dejaron de existir?

Mosca: Porque tenemos mucho sex appeal, nunca paramos desde que comenzamos en el 87, seguimos siempre tocando  en todos lados.

Monty: El no parar es lo que nos mantiene vigentes, hoy estamos acá dando una nota y el domingo estábamos en Bolivia tocando.

RL: Durante 2013 estuvieron de gira por distintos países de Latinoamérica, ¿Cómo ven la recepción del público con la banda?

Monty: Muy bien, somos muy queridos.

Mosca: Es como acá pero con otra tonada, creo que somos la banda que más viaja por Latinoamérica y eso repercute con los seguidores de fuera de la Argentina.

RL: ¿Qué países de América les queda por visitar y tendrían ganas de hacerlo?

Monty: Nos falta Alaska, Canadá, Belice, República Dominicana y Cuba.

Mosca: Me encantaría tocar en Cuba y ver cómo es. Estuvimos a punto de ir a finales de los noventa a Canadá, nos habían invitado de la central de Much Music pero tuvimos que decirles que no porque teníamos otros compromisos.

RL: ¿Desde arriba del escenario se dan cuenta de que congregan en sus shows a dos e incluso tres generaciones de punkrockers?

Monty: Sí, es muy flashero ver a los pibitos ahí abajo.

Mosca: Es lo más glorioso que nos puede pasar, muchos adolescentes, muchos padres, muchos tíos, algunos locos de cuarenta que vienen con sus pibes, es muy bueno eso.

RL: Hace poco participaron del festival de la CORREPI, ¿Cómo se sintieron tocando por esa causa?

Monty: Está bueno formar parte de lo que ellos hacen, tocar contra las injusticias que pasan y pasaron por culpa de la policía.

Mosca: El problema es que lamentablemente hay mucha gente que no entiende nada, tocamos en un festival contra la policía y desde el público se ponen la gorra, eso así no va.

RL: ¿Cómo logran hacerle entender al público que están en un show y no en una barricada?

Mosca: Hablás, hablás y hablás, otra no te queda.  Hay veces que no te entienden y ahí se distorsiona todo.

Monty: Es muy raro todo, la gente está muy intolerante.

RL: ¿Utilizan los recitales para hacer catarsis?

Mosca: Es que tal vez uno se levantó con un día cruzado, y termina peleándose con todos.

Monty: Nuestro fin en un show es que la gente la pase bien, que se respeten con el de al lado. Igual por suerte pasa mucho menos que en otras épocas.

Mosca: Son casos aislados, cuando empezamos era pura violencia.

RL: Sin ir más lejos un episodio de estos en un festival del que participaron en Parque Rivadavia se convirtió en un canto popular

Mosca: Es verdad,  ese día yo no entendía nada estaba tomando algo en la esquina y vi gente corriendo, después a la noche me enteré que había muerto un muchacho, un skinhead.

RL: Además de tener que tomar Ibuprofeno después de cada show para recuperarse, ¿Qué cambió en la banda desde el 87 hasta ahora?

Mosca: Estamos más viejos y hechos mierda, el año que viene vamos a tener 27 años de carrera. Igual mientras nos dé la cabeza y el cuerpito vamos a seguir.

RL: ¿Hay 2 Minutos por varios años más?

Monti: Eso lo tiene que decir el doctor.

Mosca: Tenemos que ir a un chequeo para ver cómo sigue la cosa.

RL: ¿Cómo fue que decidieron presentar el disco de manera gratuita?

Mosca: Fue una idea genial que tuvieron los chicos de Groove (Rock & Reggae) de organizar shows gratuitos, en el primero estuvieron Las Manos de Filippi y en el segundo nosotros. Fue un regalo de fin de año para nuestros seguidores que capaz para estas fechas no tienen tanta guita.

RL: Habiendo pisado Obras y en Cemento, ¿Cómo ven los nuevos lugares que hay para que las bandas toquen?

Mosca: Cemento es el que más extraño con el Viejo Arlequines,  por suerte están apareciendo nuevos lugares, según la cantidad de público que manejes, si estás recién empezando está el Salón Pueyrredón, si llevás un poco más de gente Groove, un poco más el Malvinas, y si sos Ciro y Los Persas tenés el Estadio de La Plata.

RL: ¿Qué les pareció la idea del Indio (guitarrista fundador de 2 Minutos) de realizar un homenaje por los 25 años de carrera?

Mosca: El homenaje en vida está buenísimo, estamos súper agradecidos.

Monty: Sí ya lo tiene casi terminado para el año que viene sale.

Mosca: El otro día me comentaba que después va a salir un segundo disco con bandas más mainstream.

RL: ¿Qué les deparará el año próximo?

Monty: Por lo pronto seguir tocando en el Valentín Alzheimer Tour  y ver si podemos empezar a preparar otro disco.

Mosca: Tenemos la idea de achicar la brecha entre lanzamiento y lanzamiento. Además como se cumplen veinte años de Valentín Alsina tenemos ganas de sacar una edición limitada en vinilo.

RL: ¿En qué proceso está ese lanzamiento?

Mosca: Todavía en nada, todavía no terminó el 2013 amigos, no hay que ser ansiosos.

2 Minutos va a estar despidiendo el año junto a los punkrockers marplatenses de Loquero el viernes 27 en el Lola Rock de Campana y el domingo 29 en el Auditorio Oeste de Haedo.

Fotos gentileza: Buenos Aires Metal Shows

El surgimiento de SKA-P data de 1994 cuando un grupo de amigos, influenciados por La Polla Records, deciden formar su propia banda para “matar el tiempo” en el que no estaban “currando” (trabajando).

Un primer disco y tan sólo nueve canciones les bastaron para hacerse conocidos en la localidad obrera de Vallecas. En el verano de 1995 el guitarrista “Tony” Escobar debió dar un paso al costado dejando su lugar a Joxemi, quien llegaría junto a “Pipi” en las animaciones y coros.

Con esta formación establecida en 1996 RCA Records, filial local de Sony BMG, decidió financiarles su segundo álbum de estudio “El Vals del Obrero”. Con letras de alto contenido político y una compañía internacional detrás, SKA-P no tardó en empezar a sonar por fuera de los límites españoles.

En 1999 saldría su tercer disco “Eurosis” y con este la primera presentación en Buenos Aires. Invitados por los Attaque 77 realizaron dos shows, primero compartieron escenario en el mítico Estadio Obras y luego hicieron una zapada casi íntima en el ya extinto Ryders.

En esos recitales SKA-P empezó a gestar una relación de amor con el público argentino que luego asentaría en Anfiteatro Griego de 2002, Hangar de 2003, los Obras despedida de 2005, y el regreso triunfal de 2007.

La última visita de SKA-P a nuestras tierras fue en 2010 cuando realizaron dos presentaciones, una en Parque Roca y la más importante de su carrera, según afirmaciones de la banda, en la empresa recuperada FA.SIN.PAT..

En esta oportunidad los ibéricos estarán acompañados por Jauría y por La Skandalosa Tripulación del Capitán Joe.

Para anticipar lo que se vendrá y para recordar lo que pasó, lo mejor de SKA-P en sus pasos por Argentina:

http://www.youtube.com/watch?v=WUkaGOPQb_8&feature=fvwrel

El Generator Festival se llevará a cabo desde el miércoles 12 hasta el domingo 16 de diciembre en dos sedes diferentes, por un lado estará el mítico templo del under, Salón Pueyrredón, y por el otro el nuevo lugar fetiche del rock, Groove.