Binod Joshi, AP.

Un retrato es una imagen de una persona o grupo de personas. La diferencia entre uno bueno y uno malo está en la capacidad del fotógrafo de captar la esencia del retratado. Pero “captar la esencia” no es algo sencillo, sino que lleva tiempo y como siempre, algunas claves. En este post vamos a empezar a conocerlas.

Para empezar a trabajar con el retrato es importante concentrarnos en dos elementos fundamentales: la mirada y las manos. 

El fotógrafo que toma una imagen de una persona mirando a cámara, se ubica transitoriamente en el lugar en que estarán todos los espectadores. Esta mirada no da espacio a terceros, sino que sólo se relaciona con el espectador. Este es un diálogo que implica complicidad y un saber del receptor  sobre el personaje. Saber que puede ser imaginario o real, pero que implica una seguridad: es a mí a quién está mirando.

Sally Mann.

Cuando el modelo no mira a cámara, se deja un lugar para que el espectador imagine qué está mirando o qué relación existe con aquello.  La dirección de la mirada del personaje es un poderoso signo plástico que direcciona a la del espectador. Cuando ésta  se dirige hacia el horizonte, el espectador se ve obligado a mirar hacia el mismo lugar. Lo mismo sucede cuando mira a otro personaje: se crea lo que se llama línea psicológica.

Tal es el caso de la foto de Elliot Erwitt, donde existe una marcada línea entre la mirada del niño, su madre y el gato de la izquierda.

Elliot Erwitt, 1953.

Es muy usual que los grandes protagonistas de los retratos sean siempre la mirada y el rostro. Está bien que así sea, pero no debemos perder de vista que las manos u otras partes del cuerpo pueden ser tanto o mas expresivas que los primeros.

Las manos pueden denotar tranquilidad o tensión: cuando están cerradas en forma de puño dan sensación de confronte; en los bolsillos o cruzadas pueden transmitir lejanía, rijidez; apoyadas en el rostro podría llegar a ser cansancio…

En la foto de abajo, no es casual que Truman Capote, uno de los grandes periodistas y escritores estadounidesdes del siglo XX, tenga los ojos cerrados y sus dos manos, elementos fundamentales de su esencia, en cuadro.

Truman Capote por Irving Penn.

Niranjan Shrestha, AP.

Espero que esto les sirva para que en sus próximos retratos empiecen a trabajar con la mirada y las manos de sus personajes. Saludos y hasta la próxima!

Al igual que en la sensibilidad (ISO) y que en la velocidad de obturación (estos dos elementos los veremos en próximos posts), en el diafragma vamos a tener una escala numérica que indicará la apertura relativa de la “pupila”: 2.8, 3.5, 4, 5.6, 8, 11, 22, por nombrar algunos números.

A medida que el número es mayor el diafragma se irá cerrando, es decir que dejará pasar menos luz.

¿Cómo manejamos el diafragma? Por ahora vamos a usar la cámara en la prioridad A o Av. Con este automatismo vamos a controlar manualmente la apertura. La velocidad de obturación la pondrá la cámara automáticamante impidiendo que las fotos salgan oscuras o muy claras.

Además de la cantidad de luz, el diafragma controla la profundidad de campo.

¿Qué es la profundidad de campo?

Es la zona de nitidez que encontramos por delante y por detrás del plano enfocado.  Logramos poca profundidad de campo cuando tenemos diafragmas abiertos (por ejemplo, f 2 o 3.5).

Para saber qué es el foco los invito a pasar por acá.

Abajo les dejo una foto de Elliot Erwitt, un gran fotógrafo francés. Acá van a ver un foco puntual en el reflejo de la pareja, dejando el resto de la foto sin nitidez ya que utilizó un diafragma bien abierto, probablemente un 2,8.

Elliott Erwitt, 1955.

Para que una foto tenga nitidez en toda la imagen, solo basta con cerrar el diafragma (número alto, por ejemplo, un f22.

Abajo les dejo una foto de Ansel Adams con diafragma bien cerrado.

Ansel Andams, Yosemite National Park, 1928.

Son 3 los elementos que inciden en la profundidad de campo:

- el diafragma (número f);

- la distancia que haya entre la cámara y el objeto enfocando: cuanto más cerca, menor será la profundidad de campo;

- la distancia focal (ya saldrá el post de objetivos)

Ahora solo queda sacar fotos. Espero sus imágenes!