Bertolt Brecht al ataque

Eugen Berthold Friedrich Brecht, más conocido como Bertolt Brecht, fue un dramaturgo y poeta alemán. Hoy se cumplen 58 años de su muerte. Fue uno de los artistas más influyentes del siglo XX, creador del teatro épico, también llamado teatro dialéctico.

Brecht creía en el artista comprometido, que no buscaba sólo un goce estético en la exhibición de la obra artística sino la provocación al espectador, atacarlo, persuadirlo. “Hay hombres que luchan un día y son buenos. Hay otros que luchan un año y son mejores. Hay quienes luchan muchos años, y son muy buenos. Pero hay los que luchan toda la vida, esos son los imprescindibles”, dijo una vez. La idea de transformación y lucha estuvo siempre presente en su obra.

Para Brecht no hacía falta hacer llorar para conmover, de hecho, él hacía conmover sin lágrimas. Su anclaje con la realidad social era contundente. Creía que callar una verdad era un acto criminal, y así intentaba escandalizar pasando al ataque: “no hay nada más parecido a un fascista que un burgués asustado”. A 58 años de su muerte, la comunidad actoral, sobre todo la teatral, lo recuerda con entusiasmo.

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Jackson Pollock, el artista que fue su propio pincel

Hoy se cumplen 58 años de la muerte de unos de los más grandes pìntores del siglo XX. Paul Jackson Pollock es una de las figuras más importantes de la novedosa corriente pictórica que se vio en Estados Unidos llamada expresionismo abstracto. El gran contenido emocional de estas pinturas se explican debido a la convulsionada realidad que vivía dicho país: primero, el crack de 1929 y la subsiguiente gran depresión, y después, la Segunda Guerra Mundial.  Continuar leyendo

Marcel Duchamp, el gran transgresor

Un día como hoy pero de 1887 nacía uno de los artistas más provocadores que haya existido: Marcel Duchamp. Quizás todos lo recuerden por su controversial obra de arte llamada “La fuente”, que era básicamente un migitorio. Su valor paradigmático consistía en desafiar las leyes estéticas al presentar en un museo un objeto preexistente que jamás podría ser considerado una obra de arte.

La técnica de Duchamp, llamada ready-made o arte encontrado, intentaba poner en jaque lo que en ese momento se consideraba arte exaltando el valor de lo coyuntural, lo fugaz y lo contemporáneo.

Su obra ejerció una fuerte influencia en la evolución del movimiento pop en el siglo XX siendo considerado hoy como uno de los principales valedores de la creación artística como resultado de un puro ejercicio de la voluntad, sin necesidad estricta de formación, preparación o talento. Toda una odisea para aquella época.

Además fue un destacado ajedrecista. Estuvo viniendo un año en Buenos Aires entre 1918 y 1919. A pesar de que no se conocen los motivos de su elección, su amigo, el pintor Jean Crotti, dijo que a Duchamp no le gustaba Buenos Aires por parecerle una sociedad demasiado machista.

Si hoy Marcel Duchamp estaría vivo -cosa que sería imposible- tendría 127 años y seguramente seguiría desafiando las leyes del arte, buscando la forma de provocar, de invertir el significado de lo establecido, transgrediendo y maravillándonos.

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