Si algo hacen a la perfección los rockeros, son las baladas. Es un género hermoso, en mi opinión, otra veta que tienen los músicos supuestamente más duros a la hora de ablandar su corazón. Las baladas no sólo tienen que referirse al enamoramiento de la idealización marital, también pueden describir una depresión producto de la ruptura de una pareja, de una crisis por adicciones, pueden relatar una historia de amor entre un padre y un hijo, entre hermanos, una dedicatoria a cierto grupo de amigos. En los ’80, el metal se convirtió en pop gracias a las baladas, si hoy hablamos de Extreme, los vamos a tener en la cabeza por “More than words” pero no por “When i’m president”, y de esta manera nos perdemos del talento de uno de los mejores guitarristas en la historia del rock, como es el portugués Nuno Bettencourt. Y así ocurre con cientos de agrupaciones que gracias a estos “lentos” conocieron la gloria y la caída a tierra (no quise decir fracaso). Lo peor es que ciertos fans a lo largo de la historia se han enojado con sus ídolos por comercializarse gracias a las canciones de amor (!). No me imagino a Ozzy redactando una carta en la que se disculpa por componer “Goodbye to romance”. Así que preparémonos para una bocanada de canciones en las que no pueden faltar los “love”, “dream”, “soul”, “heart”, “hope”, “eyes”, y otros clichés que…¡están buenísimos! Sólo baladas de rock, sólo de amor…aunque también de desamor:
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Las mejores 51 frases de Axl Rose
Muchas veces discutí con decenas de personas porque defiendo la teoría de que Axl Rose es una de las personalidades más importantes del Siglo XX. Considero que está a la altura de Einstein, Gandhi, Maradona, Picasso, Kennedy, la Madre Teresa, Bill Gates, Juan Pablo II, Chaplin y Disney, por poner algunos ejemplos. Sí, así lo siento, cada uno en su campo y en su especialización fue decisivo, William Bruce Rose Jr también lo fue. ¿Por qué? Porque fue el creador de la última gran banda en la historia del rock, porque cambió radicalmente la música, fue una vuelta de tuerca a su época, marcó un antes y un después, una de las mentes más grandes del siglo pasado, voz, identidad, representación e ídolo de millones y millones de adolescentes en todos los rincones del planeta. Cuando en el metal se peleaban thrasheros con glammers, apareció Guns and Roses para conciliar a todos (o generar aún más ruido) y no sólo eso, ¡sino también insertar al pop! ¿Se entiende, no? Lo que Gandhi fue a la política del Siglo XX, el oriundo de Lafayette, Indiana, lo fue al rock (y eso que apareció en 1985, ¡eh!). Manifestaciones así me han valido rótulos como “Axlista” o “Anti-slash” una suerte de River-Boca dentro de una misma banda (estupidez máxima). Que Axl Rose haya manejado, junto a Slash y Duff, los hilos de una de las agrupaciones más importantes en la historia del rock, no quita que piense que su música en la actualidad sea pésima. Sin más, porque daría a un debate mayor, les dejo los mejores dichos de este genio incomprendido:
Duff McKagan: otro de los que volvió de la muerte
Hoy se pasea en el Salón de la Fama del Rock and Roll gracias a todo su talento demostrado en Guns and Roses durante casi diez años entre los ’80 y ’90. Fue parte de la banda más peligrosa de todas y como consecuencia de ello, su integridad física estuvo al límite en diversas oportunidades. Así como le ocurrió a Nikki Sixx a los 29 años (y fue explicado en este espacio), a Duff le pasó a los 30; se codeó con la muerte. En 1994, le estalló el páncreas:
Plagios: La otra cara de Led Zeppelin
Antes de comenzar, vamos a dejar algo en claro: Amo a Led Zeppelin, me parece una de las bandas más importantes en la historia del rock, uno de los íconos culturales más influyentes del Siglo XX, una combinación de talento y excelencia que pocas veces se dio en el arte. Muchos de los conjuntos que hoy son mis favoritos no hubiesen existido sin la aparición de Page, Plant, Jones y Bonham. Ahora bien, hay algo que ha caracterizado a estos británicos, más allá del elixir compositivo; sus numerosos plagios.
Los parecidos del Rock: Parte X
Pasamos el fin del mundo, ¿vieron? Escuchar ciertas bandas de rock nacional, eso es el verdadero Apocalipsis, gente. Llegamos ya a la 10ma entrega con los parecidos, y ustedes pueden visitar las anteriores acá: Parte 1, Parte 2, Parte 3, Parte 4, Parte 5, Parte 6, Parte 7, Parte 8 y Parte 9 (especial políticos). Comencemos, ya saben que pueden enviarme su parecido a Twitter o al mail mondorock@infobae.com, como ya algunos lo vienen haciendo y a quienes les agradezco:
Joey Jordison, Slipknot, Murderdolls – Daveigh Chase, actriz
Steel Panther: La primera banda de rock porno
Podemos decir que estamos en condiciones de inaugurar esta sección a la que llamaremos, #ElRecomendado, con temas, discos y particularmente bandas que para quienes curtimos el rock internacional tal vez nos sean conocidas pero que comercialmente aquí no logran impactar. Hoy escribo para recomendarles una banda que no tiene tanta relevancia a nivel mundial pero que la merece. Imagínense escucharlos y musicalizar cualquier película de Nikki Benz, Shyla Stylez o Lisa Ann. El conjunto es un tanto particular ya que intenta parodiar a las bandas de hard rock de los ’80, esas que tanto nos gustan a varios, con pelos batidos, maquillajes, calzas y ropa ajustada. Digo “intenta” porque si bien su principal objetivo en un comienzo fue burlarse de estas agrupaciones (algo así como ocurrió con Spinal Tap que estereotipaba al máximo a los metaleros), en octubre lanzó su DVD The British Invasion y ya llevan una carrera de más de 10 años. Unos muchachos como para decir “woo-hoo, yeah! Girls, girls, girls, dude!”
Basta de “Supergrupos”, por favor
Dave Mustaine dijo una vez “si seguía en Metallica, hubiésemos sido más grandes que The Beatles”. El líder de Megadeth se refirió así a la expulsión que sufrió por parte de la banda de San Francisco a principios de los ’80, pero a decir verdad ,¿no exagera un poco el colorado? A mi me gusta muchísimo más Metallica que los Beatles, pero de ahí a decir que existió la posibilidad de que los Four Horsemen sean más grandes que los Fab Four hay mucho camino de distancia. Y a esto quiero referirme, basta de pensar en “¿Qué hubiese pasado si…?”, Mustaine fue por un lado, Hetfield por el suyo, y creo que mal no les fue a ninguno de los dos. Basta de uniones marketineras que no llevan a ningún lado, o sí, a llenar los bolsillos de los músicos y de todos los sujetos que están detrás de ellos. Basta de creer que si se juntan músicos enormemente talentosos van a hacer canciones super innovadoras, pegadizas y van a ser proyectos revolucionarios…¡Nooo! ¡Ni ellos se lo creen! Los que no se juntan por razones económicas lo hacen para pasar el tiempo y desconectarse de sus conjuntos, o sino, lo hacen por esas dos razones.
Rockeros latinoamericanos en bandas famosas
No todos los laureles se los llevan los estadounidenses o los europeos. Mirá quiénes son y en qué bandas están:
- Carlos Cavazo: Nacido en Ciudad de México, México, en 1957 se hizo famoso por haber reemplazado al genial Randy Rhoads en Quiet Riot
-Tom Araya: El bajista, cantante y fundador de una de las bandas más grandes del metal, Slayer, nació en Chile en 1961
-Juan Croucier: Bajista de la banda de hard rock, RATT, nació en La Habana, Cuba, en 1959. De pequeño se crió en Estados Unidos
