La fotografía analógica parecía tener su destino mercado cuando, en la década del 90, salieron al mercado las primeras cámaras digitales.
Adriana Lestido, la fotógrafa más intimista de la escena local
“Una buena fotografía es un milagro, como bien dice Joseph Koudelka. Y los milagros nadie los hace ni los provoca, se descubren”. Adriana Lestido para Fotomundo
La fotógrafa Adriana Lestido es una de las máxima figuras de la fotografía argentina contemporánea.
Sus series en blanco y negro de estilo documental, íntimas y dramáticas, adoptan el mejor estilo bressoniano, la fotografía directa. Adriana retrata a los personajes en su entorno, en su cotidianeidad, emoción e instantaneidad. La memoria, el tiempo, la reflexión sobre lo femenino son los temas que inundan toda su obra.
La exposición del Museo Nacional de Buenos Aires (que se puede visitar hasta el 14 de julio de 2013) es una mirada retrospectiva de sus trabajos enmarcada en la presentación de su libro Lo que se ve Fotografías 1979 – 2007.
Se trata de una muestra planteada por series, donde se puede apreciar su visión del mundo de los niños en un hospital.
La serie Madres adolescentes (1988-90) muestra la soledad y el miedo de jóvenes con hijos en una casa de acogida.
Las fotos de la serie Mujeres Presas (1991 – 1993) las realizó durante un año de convivencia con esas mujeres en un espacio carcelario. La opresión, soledad, inseguridad, pobreza y hastío son parte del infierno que muestra la fotógrafa en su trabajo realizado en la la cárcel número 8 de la ciudad de La Plata.
De carácter puramente intimista, desvinculada de la mirada social, Lestido presenta la serie Madres e hijas (1995 – 1998). Cuatro madres y sus hijas fueron retratadas por la fotógrafa durante tres años, mostrando sus conflictos y necesidades más privados.
Sus series El amor (1992 – 2005) y Villa Gesell (2005) parten de vivencias personales y están centradas en lo que la autora entiende como la dificultad de amar.
Esta exquisita muestra de arte se puede visitar de martes a domingos en el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, con visitas guiadas los días 9 y 23 de junio; 14 de julio, a las 17.30 hs.
Annie Leibovitz, premio Príncipe de Asturias de Comunicación 2013
La fotógrafa Annie Leibovitz fue galardonada con el premio Príncipe de Asturias de Comunicación 2013, imponiéndose por sobre la agencia de fotografía Magnum y a la periodista inglesa Christiane Amanpour.
La fotografía que acompaña la muerte
“Desde que se inventaron las cámaras en 1839, la fotografía ha acompañado a la muerte”. Susan Sontag, Ante el dolor de los demás
Foto de Manu Brabo, de la agencia Associated Press.
La Plata bajo el agua
“Las fotografías de una atrocidad pueden producir reacciones opuestas. Un llamado a la paz. Un grito de venganza. O simplemente la confundida conciencia, repostada sin pausa de información fotográfica, de que suceden cosas terribles”
Sontag, Susan, (2003). Ante el dolor de los demás
Foto de Charly Díaz Azcué
El guerrillero heroico, la foto más conocida del mundo
“Después de haber tirado las fotos de Dorticós y de Fidel se produce un vacío. No levanto la cabeza, solo muevo mi Leica con un objetico de 90 milímetros. Entonces aparece el rostro severo, terrible, acusador del Che. Su expresión es tan impresionante que tuve una reacción de retroceso y, en la misma fracción de segundo apreté el botón… Esa es la foto… “
Alberto Korda
¿Cómo hacer buenas fotos de paisajes?
Si estas por iniciar tus vacaciones y tienes pensado llevar la cámara, te sugiero que sigas estos tips para sacar buenas fotos de paisajes y que no sean simplemente las imágenes turísticas que terminan en una carpeta archivadas…
La Leica más cara del mundo
Leica es sinónimo de fotoperiodismo. Con esta cámara se fotografió desde desembarco en Normandía hasta a Jimy Hendrix incendiando su guitarra. En este post van a ver las cámaras más caras del mundo.
Elliott Erwitt, un fotógrafo con ironía
Hoy les voy a presentar a un fotógrafo contemporáneo que se caracteriza por tener un genial sentido del humor.
Uno puede encontrar fotografías en cualquier parte. Es simplemente una cuestión de advertir cosas y de organizarlas. Sólo hay que denotar qué está alrededor y tener conocimiento de la humanidad y de la comedia humana. Elliott Erwitt
El fotógrafo que inmortalizó Nueva York
Hoy vamos a conocer al fotógrafo que inmortalizó la construcción del Rockefeller Center, en Manhattan, Nueva York.