Miércoles 16 de octubre, 2013

Más sobre la BAP – Bienal de Arte y Pintura Chaco

La Bienal de Arte continuo el sábado, esta vez por la lluvia nos trasladamos a las instalaciones de la Casa de la Cultura, un establecimiento moderno, funcional y lindo. Allí cada artista con su caballete continuo su trabajo, lo cual permitió mayor calidad en el encuentro entre artistas y público dado que estábamos mas juntos que en la plaza. Para este entonces yo ya había llevado a cabo mi intervención en la vidriera de Farmacity con el artista chaqueño Toloza y otras intervenciones acontecían: intervención de Luciano Acosta en la fachada de la Casa de la Cultura, y talleres chaqueños también llevaban a cabo su obra. Hubo también dos conferencias: de Ricardo Crespo sobre su experiencia de la bienal anterior, y ”Lo femenino en la contemporaneidad – Fabiana Barreda y Máximo Jacoby.

Lleve a cabo una meditación con artistas para reconectar con el corazón dorado que todos llevamos adentro para brillar más, reconectando con los cuatro elementos. Luego, volví a terminar mi obra, ya que quería tener tiempo para asistir a las conferencias el día siguiente y recorrer un poco de la ciudad. De pronto una niña de 7 años llamada Constanza se acerca y me comenta: “Tu arte es fácil, tu cuadro es sobre una india y un indio que se enamoran”. Lo cual no pude dejar de sonreír, con tal frescura me simplificaba mi obra que la llame “Volver a lo natural”, sentía la presencia indígena en Chaco y lo importante de la naturaleza. A la noche mientras se llevaba a cabo la Food Rave, cada vez más personas eligen comida orgánica y natural como forma de alimentación, se escuchaba ”Le Freak Selector”. Luego fui a ver a la Babel Orkesta, http://www.babelorkesta.com.ar/, obra que recomiendo por entretenida y creativa, el espacio se lleno de magia y juego, hasta en un momento me sentí parte del espectáculo bailando y logrando desde los actores que te mimetices entre ellos. Salimos del teatro alegres y fuimos a cenar. A la mañana siguiente, volví a la casa de la cultura, donde me hicieron una nota sobre lo que significo la bienal para mí y donde destaque el mimo brindado por los organizadores de la Bienal como del público en general y también la interacción entre artistas donde primo el encuentro y la amistad, compartir arte y visiones siempre resulta enriquecedor. Chu Chun Huang estaba escribiendo frases en taiwanés, yo elegí “Vida” y empezaron las despedidas con artistas y la finalización de las obras de otros. Luego almorzamos nuevamente comida típica, pastel de mandioca, y fuimos a las conferencias que desarrollaban, primero Chu Chung Huang sobre un ”Encuentro multicultural: Oriente y Occidente “, contaba su historia, y las particularidades entre Argentina y Taiwán, además destacaba que “el arte no necesita de idiomas une culturas y que dibujar es como meditar”. Planteaba que el arte oriental esta de moda en el mundo occidental. Se cree que es místico pero solo es diferente. Hay un código igual actualmente en el mundo global. Planteo que “El mundo es grande y a la vez es chico. Es grande para el que no sale al exterior. Es chico ahora por la tecnología”. Luego Maxi Jacoby y Tati Cabral nos hablaron sobre ”El rol de las bienales en la política cultural Global” y como decidieron llevar a cabo esta bienal, destacando que era más importante ver “El como hace, que el que hace”. Luego me encontré con una chaqueña que me llevo a dar unas vueltas por el centro y disfrutar de las esculturas de la ciudad para volver al cierre de la bienal. Allí el maestro Ernesto Pesce, http://www.ernestopesce.com.ar/, contó un poco de su historia y de sus últimos trabajos. Dijo que le gusta hacer a mano lo que hace la máquina y lo importante que es para él: Lo macro y lo micro. Además, que el observador es el que completa la obra. Querer dirigir la mirada de un otro es un absurdo. ”El trabajo artististico es pura subjetividad. Nosotros circulamos, quedan hitos, pero los que lo hicieron desaparecen”. Para terminar, comento que ”A veces uno no puede tener la mujer que quiere y se la hace en papel”.